Archivo de la categoría: Rodajes

Los rodajes de las películas siempre nos dejan grandes historias.

Descubre los escenarios reales de Juego de Tronos

Descubre los escenarios reales de Juego de Tronos

Irlanda del norte

En los estudios Paint Hall de Belfast, se han rodado muchos interiores y en los alrededores de la capital norirlandesa se han edificado infinidad de decorados. En Irlanda podemos encontrar:

Invernalia: La ciudad de los Stark, en el frío norte de Poniente, ha sido recreada en múltiples lugares y decorados artificiales, entre ellos el Castillo de Ward, que cuenta con un fotogénico torreón defensivo del siglo XVII. Está unos 50 km al sur de Belfast, en el condado de Down.

Islas del Hierro: Las agrestes islas de la dinastía Greyjoy se pueden visitar en el pueblo de Ballintoy, uno de los más septentrionales de Irlanda. La bahía de esta pequeña villa marinera se transforma en el puerto de Pyke, donde se levanta la fortaleza de los Greyjoy en el imaginario mundo ideado por George R. R. Martin.

Rocadragón: La escarpada costa del condado de Londonderry ha inspirado los acantilados de la isla donde se encuentra Rocadragón, antigua fortaleza de los Targaryen donde Stannis Baratheon prepara su asalto al trono de hierro. En la playa de Benone Strand, muy popular en verano, es donde Stannis acepta el culto al Dios Rojo y quema las estatuas de los Siete Dioses junto a la sacerdotisa Melisandre.

Valyria: Las ruinas de la capital del antiguo imperio Valyrio están rodeadas de misterio y habitadas por seres tenebrosos. En la quinta temporada, Jorah y Tyrion llegarán en un bote a estas tierras abandonadas donde serán atacados por unos pétreos enemigos. Para rodar las escenas de esta emboscada se aprovechó un antiguo puente en ruinas en el río Toome, condado de Antrim.

Camino del Rey: Es la principal vía de comunicación de Poniente. Un largo y tortuoso camino de más de 2.000 millas, que comunica Desembarco del Rey con la capital del norte, Invernalia. Un tramo de este camino se puede ver en la segunda temporada, cuando Arya Stark se camufla en una caravana que se dirige rumbo al norte, disfrazada de niño. Ese tramo se localiza en The Dark Hedges, una arbolada carretera comarcal del condado norirlandés de Antrim.

Curiosidades de las películas de Harry Potter

  • El telescopio de Dumbledore está grabado con signos del zodiaco, se trata de uno de los objetos más caros que se han utilizado en toda la saga.

  • Daniel Radcliffe usó entre sesenta y setenta varitas a lo largo de las ocho películas.

  • Cada una de las lámparas del banco Gringotts tiene más de 250.000 cristales.

  • Cada uno de los frascos que contiene una memoria del pensadero de Dumbledore tiene su etiqueta escrita a mano.

  • Para la última película se crearon más de 60 máscaras distintas de goblins.

  • Se usaron más de 300 litros de silicona para hacer todos los dulces de la tienda de Sortilegios Weasley.

  • El monumento “La Magia es poder” del ministerio de magia está hecho de espuma y pintado para que parezca de piedra.

  • El vestuario de Snape es de los únicos que no cambia nunca a lo largo de toda la saga.

  • En las estanterías de Ollivanders hay 17.000 cajas de varitas mágicas etiquetadas a mano.

  • Se utilizaron alrededor de 950 efectos visuales en la escena de la batalla del Departamento de Misterios de Harry Potter y la Orden del Fénix. Es el récord para toda la saga.

  • El tren utilizado como Expreso de Hogwarts es un antiguo tren de vapor llamado “Olton Hall”.

  • La primera capa de invisibilidad que se diseñó para Harry Potter y la Piedra Filosofal está hecha de terciopelo y tiene dibujos de antiguos símbolos celtas.

rodajes mas complicados

Los rodajes más complicados de Hollywood

El mago de Oz

A pesar de que es una película fundamental de la historia del cine estuvo a punto de ser cancelada durante su rodaje. El guión pasó por las manos de más de una docena de escritores, hubo problemas para cerrar el reparto, enfermedades entre el equipo técnico y artístico y el presupuesto se disparó muy por encima de los estipulado por la productora.

El mago de Oz

Apocalipsis Now

Los problemas que complicaron el rodaje han sido recogidos en varios libros y documentales. Martin Sheen sufrió varios problemas de salud, Marlon Brando y Dennis Hopper se enfrentaron varias veces, el director Francis Ford Coppola tuvo que hipotecarse para acabar la película además de lidiar con las dificiles condiciones del rodaje en Filipinas.

apocalipsis now

Con faldas y a lo loco

Marilyn acudió a la llamada  Billy Wilder sin leer el guión. El problema vino después: a la actriz no le gustó su personaje ni que fuera rodada en blanco y negro. A partir de ahí, todos quedaron a expensas de sus caprichos, incluidos los travestidos Tony Curtis y Jack Lemmon. Sus peleas con Wilder fueron continuas: llegaba tarde al rodaje, quería más protagonismo, padecía continuas crisis emocionales y ocultó su embarazo. A pesar de todo, las cámaras amaban a Marilyn y eso hizo que la película fuera todo un éxito, no sólo de taquilla (recaudó tres veces su presupuesto), también de crítica.

Con faldas y a lo loco

El padrino

Una de las mejores películas de todos los tiempos, ‘El padrino’ también se gestó de manera traumática. Los problemas empezaron con la elección del casting que se prolongaría durante meses. Luego hubo problemas con la Liga por los Derechos Civiles de los Italo-Americanos. En plató, nadie se tomaba en serio a Coppola en el plató y Gordon Willis (el director de fotografía) trataba con insolencia a casi todo el reparto. Además, a Robert Evans, productor de Paramount, no le gustaba cómo dirigía Coppola (que estuvo a punto de ser despedido y reemplazado por Elia Kazan), ni algunas escenas, ni la música de Nino Rota, ni el montaje final aunque acabó sucumbiendo. El resto es historia. ‘El Padrino’ recibió ese año 11 nominaciones al Oscar y se alzó con tres: Película, Actor y Guión Adaptado.

El padrino

Lo que el viento se llevó

Los problemas de rodaje de este clásico empezaron mucho antes de empezar a rodar. Dos años de preproducción y un casting por el que se dice pasaron más de mil actrices para interpretar a Scarlett O’Hara. Malas relaciones entre los actores. Hasta cinco directores se encargaron de dirigir escenas en la película. Un total de 140 días de rodaje y más de 4,25 millones de dólares de la época de presupuesto, después llegaron los problemas con la censura. David O. Selznick, su productor, confiaba en que sería un éxito y se convertiría en un clásico. Tenía razón: consiguió 10 Oscar, una taquilla brutal y sigue congregando a los espectadores antes los televisores.

Lo que el viento se llevó

maldita

Poltergeist: ¿puede una película estar maldita?

Poltergeist

Cuatro de los actores de la trilogía murieron en los seis años que sucedieron al estreno de la película original. La más famosa de ellas es la niña Heather O’Rourke, que llegó a participar en dos secuelas y murió justo después del estreno de Poltergeist III, por una gripe agravada con complicaciones en la mesa de operaciones que la llevaron a un paro cardiaco. Poco después falleció uno de los actores secundarios más recordados de la trilogía, el veterano Julian Beck, de cáncer y con sesenta años. Más tarde, el nativo americano Will Sampson, también por complicaciones tras un transplante de riñón. Casualmente, Sampson había realizado un exorcismo para librar de todo tipo de malos augurios al rodaje de la segunda parte, donde él aparecia. Y finalmente, suponiendo que esto redondeara algo, Dominique Dunne, que interpretaba a la hermana mayor de Heather O’Rourke en la primera película: fue estrangulada por su novio. Saliendo de los muy poco estrictos límites de la maldición, en 2009 fue asesinado Lou Perryman, uno de los actores más veteranos de la primera entrega. Para reforzar la teoría conspiratoria espiritista se dijo que la primera película estaba maldita porque se habían usado restos humanos reales en el rodaje.

Durante un tiempo se habló en Hollywood de… ¡la maldición de Spielberg! Solo un año después del rodaje de Poltergeist, en 1983, la tragedia azotó otra película producida por él: en En los límites de la realidad, el actor Vic Morrow murió -junto a un par de niños actores- decapitado por las aspas de un helicóptero. Un par de detalles inquietantes: Morrow tenía un seguro de vida de cinco millones de dólares desde hacía un año porque había tenido la premonición de que moriría en un accidente de helicóptero; y uno de los artistas conceptuales se confundió al diseñar la escena en preproducción e hizo un boceto de rodaje erróneo en el que se veía el accidente que costó la vida a Morrow con todo detalle.

Star Wars

Islandia, Irlanda y Emiratos Árabes: escenarios de Star Wars

La Galaxia muy muy lejana vuelve a no estar tan lejana, llega al cine la última película de la saga Star Wars VII: El despertar de la fuerza, uno de los estrenos más esperados de este 2015 que trae consigo nuevas localizaciones de culto para los seguidores de la saga. Buenos tiempos para el turismo en Reino Unido, Islandia o los Emiratos Árabes.

Star Wars es una de las producciones que más ha contribuido al llamado turismo cinematográfico, que se basa en visitar aquellos emplazamientos en donde se han rodado escenas de sus películas y en los que, en algunos de ellos, se han dejado incluso parte de sus decorados. Este es el caso de Túnez, donde han sabido exprimir muy bien el boom de Tatooine y han mantenido este “planeta” prácticamente intacto. Los turistas aún pueden acceder a la granja de los Lars, al astropuerto Mos Espa (donde además puedes alquilar una túnica y una espada) o a la casa de Anakin. Con un simple paseo por el pueblo de Tozeur o por la isla de Djerba sentiremos la cercanía de los jedi, pues George Lucas se inspiró en la tradicional vestimenta de los tunecinos para las vestimentas de sus personajes.

Sevilla es otro de los ejemplos míticos de turismo cinematográfico. Esta ciudad, que presume de haber sido elegida para el rodaje de Lawrence de Arabia, El Dictador, Ocho apellidos vascos y Star Wars, ha visto como el turismo cinematográfico ha ido creando nuevas rutas. Hasta ahora, su Plaza de España era la que había captado todas las miradas gracias al reino de Naboo en La guerra de los clones. Pero en el último año ha tenido que repartirse el protagonismo con el Real Alcázar, o el nuevo Dorne (de Juego de Tronos).

Otros lugares que también se han aprovechado del aumento del turismo gracias a la saga han sido Italia, y su lago de Como o el Palacio Real de Caserta; California, con Buttercup Valley; o Noruega, donde en Finse tuvieron problemas con la nieve pero que sirvió para recrear Hoth. Algunos otros países como Suiza, China o Tailandia, sirvieron como imagen de algunas escenas pero sin llegar a rodar en ellos. El hecho de que sean fácilmente identificables en las películas seguro que les ha beneficiado.

A partir de esta semana, a la numerosa lista de países por donde han desfilado las tropas imperiales, se le suman Islandia, con el glaciar de Langjökull y en volcán de Krafla; los Emiratos Árabes, con Abu Dabi; Irlanda, con la Roca de San Miguel; y Reino Unido, que vuelve a ser un decorado de la saga. Según la Film Commision, presente en 40 países para encargarse de gestionar los emplazamientos de las películas, el llamado turismo cinematográfico es capaz de aumentar las visitas en un país hasta en un 30%, tal y como le ha pasado a Nueva Zelanda con El señor de los anillos.

mata-hari

Mata-hari: la película con el rodaje más largo de la historia

Se trata de ‘Mata-hari’, cinta dirigida por el fallecido David Carradine. El actor, conocido por su aparición en la serie ‘Kung Fu’ y en ‘Kill Bill’ se propuso rodar la vida completa de la famosa espía contando con su propia hija como actriz principal. Así, empezó a grabarla en 1974, cuando Calista Carradine solo tenía 12 años. Sin embargo, en junio de 2009 falleció por un accidente en Bangkok, por lo que nunca pudo terminarla. Lo que no impide que el material recopilado pueda ser estrenado en el futuro, tal y como ha confirmado recientemente la propia Calista.

“Mi padre dirigió la película y me gustaría comparar su trabajo en ella con el de Bernardo Bertolucci. Rodamos en tres continentes en ‘Cinemascope’ con ‘Dolby Stereo. Yo debía envejecer con la película y mi padre utilizó a mi amor de niñez, John Barrymore, como mi amor de la infancia en la película. Y lo mismo pasó con mi novio y mi marido, Patrick Culliton. La chica, la mujer, la leyenda, hizo toda su vida. Y realizó su banda sonora con un piano y un violonchelista. Tengo una copia de la película, mi padre era un genio. Pero todavía no se ha estrenado” ha asegurado la actriz en una reciente entrevista.

rodajes más caros

Descubre los rodajes más caros de la historia

Avatar

La película de James Cameron pasó a la historia por la inversión que supuso y se convirtió en el rodaje más caro. Unido a esto, su director se convirtió en el único en realizar dos veces la película más cara de la historia del cine, ya que también batió récords con Titanic. El costo de la cinta fue de casi 500 millones de dólares. 

Piratas del Caribe: El fin del mundo

La producción protagonizada por Johny Depp costó 300 millones de dólares y fue un éxito de taquilla. La diversidad de locaciones exóticas, las complejas escenas de acción y los efectos digitales se convirtieron en aspectos que determinaron la abultada cifra invertida.

Cleopatra

Algunos sostienen que es la película más cara de la historia por el año en que se filmó, 1963. El filme protagonizado por Liz Taylor y Richard Burton costó nada más ni nada menos que 286.4 millones de dólares.

Superman returns

Es la quinta de la serie fílmica de Superman. Fue dirigida, coproducida y coguionizada por Bryan Singer (X-Men, X-Men 2, The Usual Suspects). El costo de la súper producción ascendió a los 269 millones y valió la pena. La recaudación fue más que satisfactoria.

Spiderman 3

La película se estrenó el 4 de mayo del 2007. La dirección estuvo a cargo de Sam Raimi, quien volvió a contar con Tobey Maguire, Kirsten Dunst, James Franco y J. K. Simmons para el elenco. La producción tuvo un costo de 264 millones de dólares.

Titanic

Costó 250 millones de dólares. La mayoría de los recursos invertidos fueron utilizados en la construcción del gigante estanque artificial en los estudios de Nuevo México y en la fabricación del barco, cuyo tamaño parecía ser el del navío original.

Quantum of solace

La película sobre el agente secreto James Bond se filmó en diversas partes, entre ellas México, Chile y Panamá. El costo de esta cinta fue de 242 millones de dólares y fue un éxito de taquilla.

Waterworld

Waterworld es una película de 1995 dirigida por Kevin Reynolds y protagonizada por Kevin Costner. Se la considera uno de los grandes fracasos del cine comercial por su elevadísimo presupuesto, su cuidada realización y su baja recaudación en taquilla.

El mérito de este filme reside en que se rodó enteramente en el mar, en escenarios flotantes, lo cual es muy difícil y riesgoso, así como la creación de éstos, junto con el vestuario y los vehículos que la convierten en la película más cara de su momento. En este caso, la inversión fue de 232 millones de dólares.